行前須知
聆聽指南：觀賞演出前值得認識的 Piazzolla 作品
四首有充分文獻記載的 Piazzolla 樂曲，值得事先聆聽——我們並非聲稱任何特定場次都會演奏這份曲目。
查看日期與價格 ↗四首 Piazzolla 樂曲，簡介
| 曲目 | 重要之處 |
|---|---|
| Adios Nonino（1959） | 於父親辭世後寫成；普遍被視為他的代表作 |
| Verano Porteno（1965） | 《Cuatro Estaciones Portenas》的第一樂章，本演出即以此套曲命名 |
| Libertango (1974) | 他最廣為人知的跨界作品，曾由探戈圈外的眾多藝人錄製 |
| 遺忘 (1982) | 為一部義大利電影配樂而作；是他最常被錄製的慢板作品之一 |
何必事先聆聽
在現場聆聽皮亞佐拉的音樂之前，先對它有些熟悉，會讓體驗更加深刻——它在和聲上比傳統探戈更為奇特，建立在張力與釋放之上，而非貫穿全曲的穩定舞步節拍；當你已經大致知道《布宜諾斯艾利斯的四季》聽起來是什麼模樣，以這套組曲為主軸的夜晚便會帶來截然不同的感受。以下所述並非對Teatro Astor Piazzolla任何特定夜晚演出曲目的確切說明；而是關於這位名字就掛在門上的作曲家的背景介紹，讓這個夜晚不只是伴隨舞蹈的陌生配樂。
再見，諾尼諾
皮亞佐拉於1959年寫下這首曲子，當時他正在波多黎各巡演，得知父親——家人暱稱他為Nonino——過世的消息，卻無法及時趕回家。據說他把自己關在房裡，一氣呵成寫完了這首作品。這通常被認為是他最私密、也最常被演出的作品，在他職業生涯中由他自己的樂團錄製了數十次，對於任何想在現場聆聽之前，先從情感層面理解新探戈聽起來是什麼樣子的人來說，這是一個再合理不過的起點。
布宜諾斯艾利斯之夏，四季之首
《布宜諾斯艾利斯之夏》（Verano Porteño）創作於1965年，是後來集結成《布宜諾斯艾利斯四季》（Cuatro Estaciones Porteñas）的第一首樂曲——這四首作品並非一開始就委託創作成套組曲，而是前後歷時約五年各自寫成，直到四季齊備後才被歸為一組、同台演出。這首曲子與Teatro Astor Piazzolla的節目最為直接相關，因為整場演出正是以這套組曲命名，而非取自任何單一熱門曲目。
Libertango
《Libertango》寫於1974年，彼時皮亞佐拉移居義大利不久。這首曲子即使對完全不熟悉他名字的聽眾而言，也極可能是最耳熟能詳的一首——其強勁推進的低音線條，加上結合了 libertad 與 tango（自由與探戈）的曲名，使它成為二十世紀被翻奏次數最多的器樂曲之一。五十年來，它在流行、古典與電影配樂領域中被大量取樣與改編，從 Grace Jones 的演唱版本，到無數古典大提琴與弦樂四重奏的錄音，皆可見其身影。
遺忘
《遺忘》於1982年為馬可·貝洛奇歐的義大利電影《亨利四世》配樂而作，比起《自由探戈》，節奏更為緩慢、更添憂鬱，全曲圍繞著一段令人心痛的班多鈕手風琴或小提琴旋律，而非強勁的節奏組。這首曲子往往是策劃者在向那些以為新探戈只有節奏、毫無克制之美的聽眾介紹皮亞佐拉時的首選，而它至今仍是皮亞佐拉最常被錄製的慢板作品之一，橫跨探戈與古典跨界錄音。
關於曲目安排的說明
晚餐劇場式的探戈節目通常不會事先公布固定的演出曲序，而以一位作曲家完整作品為核心的演出，在一小時以上的表演中，往往會演奏遠超四首的曲目，並穿插米隆加、沙龍及普格列塞風格的段落——這些根本不是皮亞佐拉的作品。請將本指南視為認識這位作曲家的背景參考，而非當晚曲目的確切承諾——四首曲目中，真正融入演出自身概念與名稱的，只有《布宜諾斯艾利斯的四季》。