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鑑賞ガイド:ショーの前に知っておきたいピアソラ作品
事前に聴いておく価値のある、資料も豊富なピアソラの4曲をご紹介します。特定の公演でこの通りのセットリストが演奏されることを保証するものではありません。
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| 曲目 | なぜ重要なのか |
|---|---|
| アディオス・ノニーノ(1959年) | 父の死後に書かれ、彼の代表曲と広く見なされている作品 |
| ブエノスアイレスの夏(1965年) | ショーのタイトルの由来となった組曲『ブエノスアイレスの四季』の第1楽章 |
| リベルタンゴ(1974年) | タンゴの枠をはるかに超えたアーティストたちに録音された、彼の最も名高いクロスオーバー作品 |
| オブリビオン(1982年) | イタリア映画のサウンドトラックのために書かれ、彼の最も多く録音されたスローピースの一つ |
なぜ事前に聴くべきか
ピアソラの音楽は、ライブで聴く前に少し親しんでおくことで報われます——従来のタンゴよりも和声的に遥かに奇妙で、曲全体を通して一定のダンスの脈動に乗るのではなく、緊張と解放の上に築かれており、彼の「ブエノスアイレスの四季」を中心に組まれた一夜は、その組曲がおよそどんな響きかをすでに知っていれば、まったく異なるものとして届きます。以下に続くのは、テアトロ・アストル・ピアソラでの特定の夜の正確なプログラムについての主張ではありません。扉にその名が記された作曲家についての背景であり、その夜がダンスのための見慣れないサウンドトラック以上のものとして読まれるためのものです。
アディオス・ノニーノ
ピアソラは1959年、家族内で「ノニーノ」と呼ばれていた父の訃報を知ってから数日のうちにこの曲を書きました。当時ピアソラ自身はプエルトリコでのツアー中で、間に合うように帰宅することができませんでした。彼は部屋に閉じこもり、一気にこの曲を書き上げたと伝えられています。彼の最も個人的で最も頻繁に演奏される作品として通常挙げられ、自身のアンサンブルによってキャリアを通じて何十回も録音されており、タンゴ・ヌエボがライブで聴く前に感情的にどのような響きを持つかを理解したい人にとって、妥当な出発点です。
「ブエノスアイレスの四季」の最初の曲、ブエノスアイレスの夏
1965年に作曲された「ブエノスアイレスの夏(ベラノ・ポルテーニョ)」は、やがて「ブエノスアイレスの四季」となるものの最初の曲でした——当初から一つの組曲として委嘱されたのではなく、およそ5年にわたって個別に書かれ、四つの季節がすべて揃った後に初めてまとめて演奏されるようになりました。テアトロ・アストル・ピアソラのプログラムに最も直接関係する曲であり、ショー全体が単一のヒット曲ではなくこの組曲からその名を取っているからです。
リベルタンゴ
1974年、ピアソラがイタリアに移住して間もなく書かれたリベルタンゴは、彼の名前をまったく知らないリスナーにも認識される可能性が最も高い曲です——その推進力のあるベースラインとタイトル(リベルタードとタンゴ、すなわち自由とタンゴを掛け合わせたもの)によって、20世紀で最も多くカバーされた器楽曲の一つとなり、50年にわたってポップス、クラシック、映画音楽を横断してサンプリングされ、編曲されてきました。グレース・ジョーンズのヴォーカル版から無数のクラシック・チェロや弦楽四重奏の録音まで、その広がりは尽きません。
オブリビオン
1982年、マルコ・ベロッキオ監督のイタリア映画『エンリコ四世』のスコアのために作曲された「オブリビオン」は、「リベルタンゴ」よりも緩やかで哀愁を帯びており、疾走感のあるリズム・セクションではなく、一本の切々としたバンドネオンまたはヴァイオリンの旋律を中心に構成されています。タンゴ・ヌエボとはリズムばかりで抑制がないと思い込んでいる聴者にピアソラを紹介する際、プログラマーがまず選ぶ一曲であり、タンゴとクラシック・クロスオーヴァーの両方の録音を通じて、彼の最も多く録音されたスローの作品のひとつであり続けています。
セットリストに関する注記
ディナー・シアター形式のタンゴ・プログラムは、通常、事前に固定の上演順を公表しません。また、ある作曲家の全カタログを軸に組まれたショーであれば、1時間以上の公演の中で4曲どころかはるかに多くの曲が演奏されるのが一般的で、ピアソラの作品ではないミロンガ、サロン、プグリエーゼ風のセクションも織り交ぜられます。このガイドは、その夜に何が聴けるかを約束するものではなく、作曲家についての背景情報としてお読みください。4曲のうち、ショー自体のコンセプトと名称に真に組み込まれている唯一の曲が「ブエノスアイレスの四季」です。